Breakdance Your Face Off no nació de un plan de negocio, sino de un grupo de gente que llevaba años coincidiendo en plazas del Poblenou y en torneos de fin de semana. Con el tiempo entendimos que faltaba un lugar estable donde aprender sin prisa y sin postureo. Hoy el equipo combina formación competitiva, docencia y trabajo cultural, y cada persona aporta una parte concreta del método.
Dirección artística y top rock
Empezó bailando en el Raval a finales de los noventa y compitió durante una década en circuitos nacionales. Diseña los bloques de entrada y salida de cada clase y revisa que el estilo personal de cada alumno no se pierda por copiar referencias de vídeo.
Footwork y fundamentos
Lleva quince años enseñando footwork a grupos mixtos de nivel inicial y avanzado. Su obsesión es la cadera: insiste en que sin control de cadera no hay velocidad real. Coordina las progresiones de seis y doce pasos y las adaptaciones para quienes llegan desde otras disciplinas.
Freezes y preparación física
Fisioterapeuta de formación y b-girl en activo. Supervisa los calentamientos, las progresiones de fuerza isométrica y la vuelta a la práctica después de una lesión. Buena parte del trabajo de freezes pasa por su criterio: sostener antes de forzar.
Musicalidad y selección
Pincha breaks clásicos y temas actuales en las sesiones internas. Trabaja con los alumnos la escucha activa: identificar cortes, anticipar el drop y decidir cuándo callar el cuerpo. Sin su oído, las batallas de la escuela sonarían todas iguales.
Cultura hip-hop y comunidad
Documentalista y organizadora de eventos. Se encarga de las charlas sobre historia del breaking, de los archivos de vídeo de la escuela y de mantener el vínculo con colectivos del barrio. Su trabajo recuerda que esto viene de una cultura, no solo de una técnica.
Batallas y competición
Compite desde los dieciséis y prepara a quienes quieren dar el salto a torneos. Acompaña en la construcción de rounds, en la lectura del rival y en la gestión de los nervios antes de entrar. También arbitra en eventos locales y conoce bien el reglamento actual.
Breakdance Your Face Off no nació como un proyecto con plan de negocio. Empezó en 2016, cuando tres b-boys que coincidían en las sesiones de plaza de Pere IV alquilaron un local húmedo en el mismo barrio para poder ensayar cuando llovía. Aquello duró un invierno. En primavera ya había quince personas entrando y saliendo, y decidimos ordenarlo: horarios, grupos por nivel y una regla simple, nadie se queda fuera por no saber hacer un freeze.
2016 - 2018
Los primeros grupos mezclaban adolescentes del instituto cercano con adultos que volvían a bailar tras años parados. Aprendimos a separar por objetivos, no por edad: quien quiere competir entrena distinto que quien viene a moverse dos tardes por semana. Esa decisión sigue marcando cómo montamos los horarios.
2019 - 2021
Nos dimos cuenta de que enseñar footwork sin explicar de dónde viene dejaba a la gente a medias. Incorporamos sesiones de historia, escucha de breaks clásicos y trabajo con DJs locales. También empezamos a invitar a crews veteranas de Gràcia y el Raval para que contaran su propia versión de la escena barcelonesa.
2022 - hoy
Con la entrada del breaking en el circuito olímpico llegaron más chavales con ganas de batalla. Montamos preparación física específica, seguimiento de lesiones y un calendario interno de jams. Lo que no cambiamos: seguimos ensayando en el mismo local de Pere IV y las sesiones abiertas de plaza continúan siendo gratuitas.
Tres cosas nos han marcado más que cualquier resultado en competición. La primera, que un grupo pequeño y constante aguanta mejor que uno grande y disperso. La segunda, que la técnica sin musicalidad se queda en gimnasia. Y la tercera, que una escuela de breaking en Barcelona no se sostiene sola con clases: necesita plaza, música en directo y gente dispuesta a perder una tarde ensayando algo que no le sale.
Quiénes somos
Breakdance Your Face Off empezó como un grupo de gente que se juntaba los sábados en el Poblenou a ensayar sobre linóleo prestado. No había local, ni horarios, ni cuotas: había una caja de altavoces, un par de cintas grabadas y ganas de aprender footwork sin que nadie te mirara por encima del hombro.
Años después seguimos en el mismo barrio, ahora con un espacio propio en Pere IV, pero con la misma idea de fondo: el breaking se aprende compartiendo, corrigiendo y volviendo a intentarlo.
Adolescentes que quieren empezar sin sentirse fuera de lugar, adultos que vuelven después de años parados y crews que buscan un sitio fijo donde entrenar técnica y musicalidad sin postureo.
Como una disciplina con raíces concretas: cultura hip-hop, Bronx, fiestas de barrio. Enseñamos top rock, footwork y freezes, pero también de dónde vienen y por qué se bailan así.
Hablamos claro, sin tecnicismos vacíos y sin prometer atajos. Si un freeze necesita tres meses de preparación física, lo decimos. Si una batalla no está para tu nivel todavía, también. Preferimos que la gente progrese de verdad antes que llenar clases con prisas.